14 Вересня 2019,, Wiskind Будівництва Стали Co., ЛТД. і в Школі архітектури та міського планування Університету Тунцзі підписали рамкову угоду про співпрацю. Обидві сторони спільно розробили курс Проектування і церемонії запуску "Wiskind Кубок творчий конкурс архітектурних проектів", яка була успішно проведена в штаб-квартирі Wiskind.

Перед церемонією підписання, прийом і супровід команди Wiskind металопродукції, викладачі і студенти Університету Тунцзі відвідали виробничу базу в центральному офісі Wiskind товару сталь і науково-дослідних інститутів проекту стали науково-дослідний інститут продукту. На сучасне обладнання і на міжнародному рівні першого класу інтелектуальна виробничої лінії глибоко вражена.

У той же час, викладачі і студенти Університету Тунцзі приніс спеціальний набір подарунків-"Нескінченний світ" стали скульптури майстра. Ця група робіт була створена колективом викладачів професор Інь Цзя (доцент Ван Ке, доцент було Тян, Вчитель Лу Лу) зі Школи архітектури і міського планування Університету Тунцзі. Комбінат не тільки згущене творчої мудрості, але також несли щирість Тунцзі і Wiskind дружба означає, що обидві сторони будуть співпрацювати та сприяти здоровому розвитку інтеграції виробництва, науки і досліджень.

Зустрітися, Тунцзі

"Нескінченний світ", скульптурна група відображається у виставковому залі Генерального штабу, привернув увагу глядачів своїм унікальним ефектом. З цієї причини, ми провели ексклюзивне інтерв'ю з учителем Інь Цзя. Нарешті, після того, як епідемія, у нас є можливість знову зайти в Тунцзі. На території кампусу, я ще раз мав більш поглиблене спілкування з учителем Інь Цзя.

Про "Безмежній Землі"

Yinjia:

Це творча тема нашого курсу кераміка 'Керамічний куб' (також названий 'Керамічний ліхтар'). Цій темі була проведена більш десяти років. Для студентів, які піддаються гончарної глини вперше, ми орієнтуємося на навчання способам формування кераміки, у тому числі бруду молдинг, листа лиття, лиття ембріона, і ручний заміс лиття. В рамках практики студенти будуть знайомі з і повністю освоїти товщина кераміки. Згуртованість , сухість і вологість матеріалів, процедур рукоділля, особливо в каламутній характер кераміки, дозволяють студентам випробувати покоління та формування форм кераміки.

У той же час, як творчу тему, необхідно, щоб в конструкції, більше 45% з шести граней куба повинні бути відкритими, і "світло" елемент повинен бути доданий в той же час, і поширення світла шлях повинен бути пресет, чи то ззовні, чи вона відображена у цьому, що це викличе різницю у формі, що "світло" в якості одного з елементів дизайну, а не нещасний випадок. Це вимагає від студентів, щоб глибоко замислюватися, експериментувати і постійно думати і судити, і пройти безліч ескізів. Дизайн дискусії не буде здійснюватися до остаточного виробництва завершена.

Коли ми відвідали виставковий зал Wiskind штаб, там було приміщення, придатне для відображення цієї групи керамічних кубічних скульптур, так що ми замовили скульптура обробляючи фабрику для кузні іржаві сталеві пластини з історичної вени текстуру та збільшити її з тієї ж пропорції, і нарешті показав його з допомогою світла. Яскравий впливом дисплея.

Про дослідницький напрям мистецтва

Як викладач Університету Тунцзі, хто відповідає за будівництво арт-педагогічних інновацій бази, крім того, в галузі різьби по дереву, р-н Інь Цзя бере участь у мистецтва, такі, як кераміка, живопис, розпис порцеляни, фотографія, арт-інсталяції, різьблення по дереву і корозії металу гравірування, як правило, в світі мистецтва. Є фіксовані знаки, такі, як масло живописців, граверів і скульпторів, але це дійсно рідкість для такої людини, як вчитель Інь Цзя брати участь у різних виставках з різними іменами. Це не може допомогти, але дати нам сильне цікавість.

Yinjia:

Основою будь-якого художнього творчості є поглиблене робіт та досліджень з естетичним характеристикам матеріалів. Кожен тип художнього матеріалу має свої недоліки, такі як китайська розпис, яка буде виходити з-під контролю після невеликих роздумів під час процесу живопису, але цей дефект домоглася особливості китайського живопису. В гравюри, як ножем ріжуть, він не може бути змінений. Хоча глиняна модель може бути переключена між додаванням і відніманням, необхідно, щоб повністю зрозуміти бруд власність, в іншому випадку вона може деформуватися або розвалитися після пострілу.

Будь-яка форма мистецтва має свої особливості, і їх характеристики і на основі власних дефектів. Ми повинні вивчати і звертати на це увагу, і ми повинні добре контролювати. Це єдність всього творіння мистецтва

За більш ніж 30 років створення суспільної практики мистецтва, він виконав різні проекти, такі як пам'ятники, скульптури, рельєфи, фрески, і участь і головував на багатьох національних і Шанхай проектів.

Наприклад: метро Шанхаю серія фресок і рельєфів: Шанхайський науково-залі Департаменту фрески і розписи: Пекін, народний Великий зал, банкетний зал прикраси; Центрального об'єднаного фронту Департаменту рельєфний фасад: Центральний організаційний відділ внутрішнього простору тема фотошпалери: саміт АСЕАН центр розпису : кераміка панно з Шанхай центр Будинок: великий металевий рельєфи в Санша місто, Хайнань (Сиша Юнсин острови) і багато інші проекти.

"Кожен раз, коли я беру нову задачу, це нове розуміння і увагу до матеріалу, адже у кожного матеріалу є свої унікальні духовні якості, які в кінцевому рахунку відбивається в дизайні форми".

Про епідемії

На початку 2020 року Китай сильно постраждав від епідемії. У разі раптової зміни, стиль життя людей також змінюється відповідним чином. Як учитель Інь Цзя провести незабутній час всієї епідемії?

Yinjia:

Це найдовший Весняний фестиваль за всю історію Китаю. Від первісного дратівливість і тривога поступово заспокоює, настрій змінюється, як епідемія розвивається.

23 січня, місто був закритий в Ухань. Вона була вкрита різними інформаційними епідемії кожен день, і я була дуже нервовою і дратівливою. Тому я вибрала зручний формат виводу, щоб полегшити мої внутрішні емоції і записували кожен біт цього періоду. З 26 січня до кінця березня, два місяці без зупинки, були завершені в загальній складності понад 150 фотографій. Зображених персонажів були лікарі та медсестри, волонтери, які працюють у громаді, і будівельників, які створили китайські чудеса. Є Народно-визвольної армії, і є науки і техніки експертів, які наввипередки з часом.

Епідемії сповільнилося весь світ, багато речей були відфільтровані, і це також змушує людей переосмислити шлях праці, побуту, міжособистісного спілкування та розгляду в майбутньому.

Гравюр інь Цзя "моменти, які не забуваються в 2020 році" взяв участь у "виклику" Шанхай протиепідемічних художня виставка робіт були зібрані Шанхайська бібліотека китайської культурної знаменитості рукопис музею.

Про методи навчання під час спалаху

Yinjia:

Онлайн навчання ламає бар'єри шкіл і професійних бар'єрів, і досліджує та інноваційну онлайн і оффлайн

Онлайн-навчання почалося в лютому відносно гладка. Так як наш клас-це практичне заняття, то спершу було розчарування, страх і занепокоєння з приводу онлайн навчання. Однак, після Курсове проектування педагогічного колективу, коригування теми і своєчасне зміна методів навчання, ми відкрили нову модель онлайн-навчання.

У той же час, зміст курсу вже не обмежується залежність від вихідних матеріалів, таких як кераміка, різьблення по дереву і т. д. щоб повною мірою використовувати вдома модель, і натисніть на повсякденному житті матеріали (наприклад: рулон паперу, експрес упаковки коробок, пляшок, банок і т. д.) доступний під рукою. Художня творчість. Цей будинок-модель також дозволяє студентам переосмислити і зрозуміти їх власного будинку, відчути температуру і сім'ї догляду за будинком, яка є результатом автономного навчання.

Онлайн навчання також знімають бар'єри в школу і порушив професійний бар'єр. Ми будемо запрошувати інших коледжів і фахівців на заняття разом, що буде сприяти подальшому зміцненню взаємодії та обміну з іншими коледжами.

Звичайно, інтернет-спілкування має свої недоліки. Автономне навчання може бути пояснено лицем до лиця, і переглядаються, і Лицем до лиця зв'язку зі студентами, студенти можуть зрозуміти ступінь розуміння через очі, але онлайн навчання відокремлена від студентів, що робить спілкування досить багато неприємностей. На щастя, є завжди більше можливостей, ніж труднощів. Після подолання різного роду труднощів, все йде в впорядковано. Тому, онлайн і оффлайн методи навчання не можуть замінити один одного і можуть розвиватися тільки паралельно.

Як допомогти студентам краще дивитися в майбутнє

Про нинішній будинок

Коли китайський новий стиль поступово розквітає, коли декорації стародавнього міста стає молодих чоловіків і жінок, які носять одяг Хан, коли фільм "Нажа" тисне касі, і, коли в Національному Палаці сувенір буде гарним подарунком, як наша естетика архітектури змінюватися?

Yinjia:

Конструкція приходить від життя, китайському контексті є джерелом нашої творчості

На даний момент, група передових архітекторів звернути увагу на історичний контекст, вийміть елементи дизайну від місцевої культури, залучити найбільш часто використовуваними будівельними матеріалами з місцевих джерел, і вирізати з методів будівництва, щоб сформувати зв'язок з сучасними творіннями і багатий індивідуальними культурними особливостями, повний людської історії і архітектурних робіт з регіональними особливостями, такими як захист стародавніх сіл в провінції Фуцзянь, і серія ремонт проекти гарних сіл.

Це нормальний шлях для розвитку мистецтва в країні. Він повинен черпати сили з власної локальної культури. Наші нинішні навчання також звернувся до традиційної культури, яка є джерелом творіння.

Японський дизайн зробив дуже хорошу роботу в плані культурного збереження, ми можемо ясно розрізнити, що це японський дизайн.

Одного разу, коли ми вчилися сучасної архітектури на Заході, ми всі вивчаємо його об'єм, простір, масштаб, матеріал, метод будівництва і т. д. Це, звичайно, важливо. Ми випустили з уваги основу створення цього будинку, його культури, його історії та її хронології, як будинок перетвориться в такій формі. Форма художнього твору-це насправді пов'язане з його історичної та культурної грунту, і про це часто забувають. Насправді, це визначає напрямок розвитку мистецтва.

Коли ми розуміємо основи та еволюція твори та історичні передумови, а потім матеріали і методи художнього твору не настільки важливі. "

Про культурне поводження

З розвитком міста, культурній сфері, підтримуючи позиціонування міста в Шанхаї процвітає. Художньому музеї у виставкових залах уздовж східного і західного берегів річки Хуанпу цвітуть, як пагони бамбука. Коли твори стають ближче і ближче до громадськості, це для публіки. Яка тенденція?

Інь Цзя:

В якості міжнародного мегаполісу, повинно бути як можна більше мистецтва в якості можливих місць. У такому місті, як Париж, існують тисячі виставкових залів, не рахуючи вікна, між вулицями і вулицями. Це еквівалентно мініатюрні художні галереї. Це презентація художньої мудрості.

Кілька років тому студентський союз Університету Тунцзі запросив мене прочитати лекцію на тему "що ми дивимося, коли ми відвідуємо художній музей?" Я запитав знову: на що ми дивимося, коли ми не в художньому музеї?

Вивчення людського мистецтва не є чимось, що можна дізнатися тільки після входу в музей, музеї або в класі. Мистецтво-це виховання та шляхи їх супроводжують життя і зростання. Це загальноприйнята в Європі для молодих пар, щоб відвідати виставку зі своїми новонародженими немовлятами. Я дуже мало розумію, що ці діти бачать? Що ви можете зрозуміти?

Пізніше я зрозумів, що це був їх спосіб життя, і таким чином супроводжують його зростання, це було візуальне хрещення. Входячи в музеї, художні галереї, оперні театри, концертні зали, слухаючи симфонії, слухаючи опери, і молитися в церкві-це їх спосіб життя. Серед них, горизонт і слух були вирощені і вигодувані протягом тривалого часу.

Китайські храми, твори на традиційних святах або церемоніях, папір-різка, двері-зв'язок, одяг і т. д. всі відкриті в стилі арт-дисплеїв, не обмежується тільки конкретної виставки, але і для міського простору і повсякденному житті людей. Життя тісно пов'язані.

Є також міста і селища, такі як Пін'яо в провінції Шаньсі і вона Каунті в південній частині провінції Аньхой. Від міста профілі вулиць, палаців, будинків, магазинів, перемички, прикраси на вікна, настінні прикраси, навіть комодів, умивальників та іншої побутової техніки, в залежності від призначення і обидва згущене з глибокою історією і культурою, і є тонкими імплантації свідомості. Це імплантація допомогою художніх форм, а людям жити і розвиватися в такій культурній атмосфері.

Багато міст в Європі самі по собі є музеєм під відкритим небом. Люди мимоволі сидіти поруч з світовими шедеврами. Весь місто простору-великий дисплей простору. Художні музеї є лише сучасні речі. Древній Греції і Римі тисячі років тому все місто-це відкритий арт-простір.

Навіть якщо дитина ніколи не був у художній галереї, він не буде перешкоджати його естетичного впливу і розширення художнього бачення, тому що громадські місця, такі як церкви або станцій метро в цих містах є мистецтвом виставкових залів, і жоден з них не повторюваних конструкцій або фігуративні або абстрактні або класичні чи сучасні, як і художні галереї, деякі з них повний чудове майстерність, деякі класичні, деякі сучасні, і деякі принади з різних матеріалів. Це Де Культурний місто Шарм лежить і мистецтва поширюється впасти в кутку міста.

Космополітичний місто не тільки багато визначних пам'яток, але він інтегрований у кожній вулиці, навіть місцеві люків дуже творчо і стати візитною карткою міста, деякі суворі, деякі романтики, деякі з них приносять глибокий історичний слід.

В якості дисплея і космічної колекції, музей має свою незамінність, але що ще більш важливо, це місце для відпочинку городян. У майбутньому наші громадяни будуть вважати, що надходить в художній музей як вид повсякденному житті, так як піти в чайний будиночок. Це буде спосіб життя супроводжується зростанням.

Будьте готові вирощувати таланти для сина, Се Цінь щосили намагається бути обережним

У процесі спілкування з Інь Цзя вчителя, я глибоко відчуваю, що відповідальність і місія Інь Цзя вчителів, викладачів у коледжах і університетах, від проектування програм по формуванню команди і навіть художньої творчості, є похідними від творення життя і культури. Земляні роботи та поглиблене вивчення матеріалів надає велике значення для розуміння процесу проектування, а також вивчення і освоєння світла і тіні-базове розуміння дизайну.

Ми зворушені тиха робота вчителя і різних міркувань, звичайно, а також помилуватися невтомне прагнення до вчителя Інь, як творця.

Нарешті, я також хотів би подякувати викладачів Вчитель Інь Цзя. Тут ми бачимо майбутнє мистецтва викладання в Університеті Тунцзі!